CAMP je nové Centrum architektury a městského plánování, jehož hlavním posláním je zlepšit veřejnou diskuzi o rozvoji Prahy. Je základním zdrojem přehledných a dostupných informací o přítomnosti a budoucnosti hlavního města a funguje jako otevřená platforma, „základní tábor“ pro každého, kdo má zájem na společném plánování a rozvíjení Prahy.

Kromě své základní funkce informačního centra je součástí CAMPu také výstavní sál s unikátní velkoplošnou projekcí, studovna, kavárna, venkovní terasa a moderní přednáškový sál s bohatým programem sestávajícím z veřejných diskuzí, vystoupení tuzemských i zahraničních odborníků, workshopů, projekcí a dalších aktivit.

Za realizaci projektu CAMP je zodpovědný Institut plánování a rozvoje hlavního města Prahy, hlavní koncepční pracoviště zřízené pražským magistrátem pro oblasti architektury, urbanismu, rozvoje a veřejného prostoru.

Najdete nás v centru Prahy na Karlově náměstí na dohled Emauzského opatství, na stejné adrese jako Institut plánování a rozvoje Prahy. Naší základnou jsou modernistické kostky z konce šedesátých let, jejichž autorem je významný český architekt Karel Prager.

Jak relevantní jsou pro plánování měst urbánní etnické trhy? Proberme vizuální dojmy z blešího trhu v Marseille a z pražské tržnice SAPA. Řeč bude o neformálnosti, o různosti a o náhodných setkáváních, k nimž na obou místech dochází. Diskuze je poslední akcí projektu Freiraum a završením spolupráce Goethe-Institutu s Institutem pro Demokracii 21 a nakladatelstvím Hors D´Atteinte.

Vstupenky zde.

English friendly.


Event Description How relevant are urban ethnic markets to the city planning? What is the role of such a market in the life of the people who work their and use it? Let’s explore the visual impressions from Marseille’s flea market and Prague’s SAPA as experienced by their communities and discuss questions of informal and popular representation of the places, diversity, and experiences lived by people who interact with these places regularly. This discussion is the final event of the Prague - Marseille Freiraum project—a collaboration of the Institute for Democracy 21, and the publishing house Hors d’atteinte, under the guidance of Goethe Institut. Freiraum connects 38 civil society organisations across Europe, to explore questions of freedom in a way that is specific to a place, through local projects.

Speakers

Magdalena Rejzkova is a Czech journalist living in Marseille. She is currently working at the cultural center of Villa Mediterranean. Magdalena writes for various Czech news sites, and runs the blog Bujabéza where she writes about her life and experiences in Marseille. She is a co-author of the book Chtěj Marsej – průvodce pro lidi, co chtěj!, an “untraditional guide to Marseille and Provence, which wants to show that France is not just lavender, Paris, and wine… and presents France with its current problems and people who want to address them.”

Samuel Johnson-Schlee

is a lecturer in human geography at London South Bank University. His research falls under three broad themes: urban inequality and marginalization, material cultures and consumption in everyday life, urban epistemology. He has written about urban markets and the experiences of rapid urban change, focusing on the themes of social inequality, food consumption, marginality and precariousness, popular representations of place. Marie Hermann is co-founder of the publishing house Hors d’Atteinte—one of the partner organizations of the Freiraum project. Hors d’atteinte aims at creating new analytical grids for a changing contemporary world, giving hope to those who struggle, and offering space for traditionally excluded voices. The key areas of work include issues of gender, environment, urbanization, racism, contemporary media, and populism.

Get your tickets here.

Dánské architektonické studio Hennig Larsen je jedním z nejprestižnějších ve svém oboru. Za koncertní halu Harpa v islandském Reykjavíku získalo Cenu Miese van der Roheho v roce 2013, o dva roky později navrhlo novou radnici pro švédské městečko Kiruna, které se z důvodu těžby celé přesune o tři kilometry na východ. V poslední době nelze opomenout ani cenami ověnčený bytový dům The Wave v přímořském Vejle, který byl dokončen na sklonku loňského roku. Šéf mezinárodních projektů Jacob Kurek přijede do Prahy vyprávět o skandinávské zkušenosti s komunitním plánováním a architektruou, tedy o tom, jak do procesu co nejlépe zapojit veřejnost.

Vstupenky zde.

English friendly.

Henning Larsen is one of the most progressive architecture practices worldwide, currently based in Copenhagen. In 2013 it was awarded the Mies van Der Rohe Award for the Harpa Concert Hall in Reykjavik, two years later the studio designed a new town hall for the Swedish city of Kiruna, which is slowly being relocated due to a nearby iron ore mine. One of their most notable projects lately is The Wave residential building in Vejle, which has been finished at the end of last year. Head of International Projects Jacob Kurek will come to Prague to share Scandinavian experience with community-based planning and architecture.

Get your tickets here.

Jaké je to pracovat pro Bjarke Ingelse nebo Normana Fostera? Další ze série debat s názvem Expati, ve které architekt Adam Gebrian přadstavuje české architekty ve službách prestižních zahraničních ateliérů.

Tentokrát bude hostem architekt Marek Obtulovič, který představí práci ODDO architects a seznámí diváky s praxí ve Vietnamu.

Marek Obtulovič absolvoval FA VUT v Brně (2003-10), studoval na University of Strathclyde v Glasgow. V letech 2006-13 působil v řadě brněnských ateliérů. V roce 2013 odešel pracovat do hanojské kanceláře Vo Trong Nghia, kde se podílel na přípravě vietnamského pavilonu na výstavu EXPO v Miláně nebo na soutěži na Guggenheimovo muzeum v Helsinkách. Od roku 2016 vede s v Hanoji společně s Mai Lan Chi a Michalem Součkem vlastní praxi ODDO architects.

Vstupenky zde.

Nová svěží talkshow nad plány, architekturou a dopravou s vizionáři, politiky, odborníky i aktivními občany.

Hosty prvního vydání budou první noční starosta Prahy Jan Štern a bývalá primátorka Adriana Krnáčová. Moderuje Ondřej Cihlář z divadla Vosto5.

Vstupenky zde.

Panelová diskuze na téma Budoucnost designu se členy Akademie Cen Czech Grand Design. Moderují: Jana Zielinski a Jiří Macek.

Odhalení finalistů Cen Czech Grand Design 2018

Křest publikace Designblok Book 2018

Budeme zkoumat roli designéra, tedy jak má postupovat designér při navrhování nového produktu v našem věcmi přeplněném světě a jaká má být zodpovědná cesta výrobců při jejich výrobě. Je jasné, že musíme vyrábět méně a spotřebovávat méně. Reakcí na nadprodukci je vyrábět předměty s větším smyslem: zkrátka vyrábět pořád další a další věci už nestačí. Sociální design se stane velmi silným hnutím a právě sem by mělo směřovat uplatnění schopností designérů. Designéři budou více zainteresováni ve strategických projektech a ve vývoji produktů, které mají souvztažnost ke společenským fenoménům a globálním problémům jako je změna klimatu, urbanizace a přelidnění, problémy se zásobováním potravinami, digitalizace atd.

Vstupenky zde.

Téma, které se objevuje čím dál častěji v souvislosti s kompaktním městem a jeho zahušťováním. Jak je složité při dnešních normách vyplnit proluku a dokomponovat blok. V čem je vlastně bydlení v blokovém městě zajímavé a co může nabídnout.

Foto: Michael Tomeš, E15

Příběh jednoho velice nečekaného úspěchu. Meow Wolf: Origin Story vypráví o partě anarchistických umělců, která přesvědčí George R. R. Martina, autora kultovní Hry o trůny, aby zainvestoval do opuštěné nemovitosti ve které by mohli tvořit. Spustí tím lavinu úspěchů a vznik jednoho z nejprogresivnějších uměleckých startupů současnosti. Origin Story sleduje příběh sedmi zakladatelů kolektivu Meow Wolf a stovek dobrovolníků, kteří se potýkají s úspěchy i zklamáním, hledají sebe i pravou podstatu umění. Film je sám o sobě uměleckou explozí, kaleidoskopem barvy, zvuku a hudby, ilustrující jejich šílenou, inspirující cestu.

Trailer zde.

In one of the most unlikely success stories you’ll ever see, Meow Wolf: Origin Story takes us through the meteoric rise of a penniless, anarchic art collective as it attracts the support of George R.R. Martin (Game of Thrones) and morphs into a multi-million dollar corporation in just a few short years. With the opening of its instantly successful exhibition, House of Eternal Return, the group sets its sights on new exhibits around the world. How does a team of ragtag millennial artists become one of the most compelling new startups of this generation, and what will they do next? Origin Story follows the seven eclectic founding members and hundreds of volunteers as they struggle with fracture, loss, success, and failure over a decade – while constantly redefining themselves and what art can really be. The film is an artistic explosion in and of itself, throwing down a kaleidoscope of color, sound, and music that brings this crazy, highly inspiring ride to life.

Zveme vás na čtvrtý ročník tak trochu jiného veletrhu Open Data Expo, letos s podtitulem Breaking Down the Walls.

Mezi kým chceme zbořit bariéry? Mezi těmi, kdo publikují otevřená data a těmi, kdo je využívají.

Open Data Expo dává prostor veřejné správě, byznysu i neziskovému sektoru, aby se potkali na jednom místě a debatovali o tom, jak společně vytvořit ekosystém otevřených dat, ze kterého budou profitovat všichni.

Jen tak můžeme být všichni vítězové. Jen tak můžeme posunout Českou republiku do 21. století.

Přijďte debatovat s námi. Open Data Expo je pro všechny kdo: publikují nebo chtějí publikovat otevřená data, využívají je nebo je chtějí využívat, nebo se jen o otevřených datech chtějí dozvědět více.

Klíčová témata:

• Otevřená data a soukromý sektor: Jak může byznys otevřeným datům pomoct a jak z nich profitovat

• Otevřené Digitální Česko: Jak se instituce otevírají občanům a sobě navzájem

Registrace zde.

Více informací zde.

Letošní ročník přednášek věnujeme vlámské, valonské a bruselské architektuře, která patří v současné době k jedné z nejprogresivnějších v Evropě. V březnu na naše pozvání přijedou ateliéry, jež spojuje zájem o kontext a inspirace v umění.

MSA Bruselský ateliér vás vezme na procházku městskou krajinou Bruselu a jeho metropolitním územím a představí mimo jiné projekt sociálního bydlení, za který získali cenu Miese van der Rohe 2017, a to pro svůj „hrdinský a obyčejný přístup“.

Gijs Van Vaerenbergh Projekty dvojice se řadí jak do kontextu architektury, tak vizuálního umění. Základní prvky, se kterými pracují, jsou experiment, reflexe a samotná aktivita návštěvníka, který do jejich realizace vstupuje. Ve své tvorbě se mimo jiné věnují otázce, ve kterém bodě se každodenní zážitek z prostoru stává zážitkem estetickým.

IN ENGLISH / v angličtině bez tlumočení Cena 100 / 120 Kč Vstupenky zde.

MSA MSA is a Brussels based office involved in many kinds of projects, from the design of public space to the elaboration of masterplan for larger territories. In May 2017, MSA has received the MIES AWARD 2017 in the category „emerging architect" for the realization of a small social apartments building localized on a plot to seemed impossible to be built. Benoit Moritz who is co-founder of MSA will be telling us everything about this building and many other realised or unrealised MSA projects. A walk through the urban landscape of Brussels and its metropolitan region.

Gijs Van Vaerenbergh The works of duo Gijs Van Vaerenbergh inevitably demand to be framed within architecture or the visual arts, and yet neither of both frameworks are fully satisfactory. Pieterjan Gijs and Arnout Van Vaerenbergh met during their architecture training, and have since worked within a more or less classical architectural context. Immediately after their studies, however, they developed a parallel practice in which they employed their technical and theoretical know-how for an experimental research that focuses neither on the ‘user’ nor on the production of autonomous images. The output of that research varies from works in the public space and architectural structures to sculptures and smaller work. Within this undefined area, the duo developed a practice that thematizes the friction between function (architecture) and autonomy (image) in an increasingly emphatic manner, and is centered around the central question: at what point does the daily experience of space turn into an aesthetic one? (text by Koen Sels)

Price 100 / 120 Kč, get your tickets here.

Vyhlášení výsledků architektonicko-urbanistické ideové soutěže pro vysokoškolské studenty. Podstata Superstudio spočívá v naprosté volnosti vlastní tvorby v rámci minimálních, ale striktních omezení. Soutěž se zabývá aktuálními tématy města i společnosti a účastníci mají přesně 24 hodin na jejich zpracování. Koncept akce pochází z Austrálie a v ČR/SR probíhá po dohodě s původními organizátory SONA.

První kolo se koná na akademické půdě ve všech městech s výukou architektury v Česku a na Slovensku (Praha, Brno, Ostrava, Liberec, Bratislava, Košice).

Více informací zde.

Americký skladatel a hudebník Rafael Anton Irisarri je jednou z nejpozoruhodnějších osobností ambientní hudby. Své melodie noří do abstraktní atmosféry na hraně snu a reality, kde propojuje moderní vážnou hudbu, terénní nahrávky i mohutné drony. Známý je také z projektu The Sight Below, se kterým se před 10 lety vůbec poprvé představil domácímu publiku. Součástí ambientního večera bude také britský multiinstrumentalista, skladatel a zvukový designér Simon Scott, který se od bubnování v legendární shoegaze skupině Slowdive dostal až k delikátnímu ambientu, do něhož vplétá terénní nahrávky. O fenoménu field recordingu povede také v rámci festivalu svůj workshop. V Praze představí své zbrusu nové album Soundings, které vychází v únoru 2019 na kultovní londýnské značce Touch.

📝 VSTUPENKY v předprodeji 300 Kč, na místě 400 Kč Předprodej probíhá v síti GoOut.cz ➡ goout.net/cs/listky/festival-spectaculare-rafael-anton-irisarri+simon-scott/duwd/

🌐 www.spectaculare.eu 👍 fb.com/festivalspectaculare/ 👁️ instagram.com/spectaculare_music/

American composer and musician Rafael Anton Irisarri is one of the most remarkable personalities of ambient music. He melts his melodies into abstract atmosphere on the edge of dreams and reality, and connects modern classical music, field recordings together with massive drones. He is also known from The Sight Below project, with whom he firstly introduced himself to his local audience about 10 years ago. The ambient evening will also star the British multi-instrumentalist, composer and sound designer, Simon Scott, who, from his drumming career in Slowdive, the legendary shoegaze band, shifted to delicate ambient enriched by field recordings. The field recording phenomenon will also be the theme of his workshop that will take place during the festival. In Prague, he will present his brand new album, Soundings, that will be released this February by the iconic label, Touch of London.

📝TICKETS: presale 300 CZK, at the door 400 CZK ➡ goout.net/en/tickets/festival-spectaculare-rafael-anton-irisarri+simon-scott/duwd/

🌐 www.spectaculare.eu 👍 fb.com/festivalspectaculare/ 👁️ instagram.com/spectaculare_music/

Studentský Spolek posluchačů architektury při Fakultě architektury ČVUT Vás zve na šestadvacátý ročník Olověného Dušana, kultovní soutěže o nejlepší studentské projekty a ateliéry. Sošku Olověného Dušana každoročně uděluje nezávislá porota složená z předních českých architektů a designérů.

Galavečer, jehož součástí bude slavnostní vyhlášení výsledků Olověného Dušana 2019, proběhne 21. 3. 2019 v hlavním sále Centra architektury a městského plánování CAMP. Nominované a vítězné projekty a ateliéry budou představeny ve dvou kategoriích: architektura a design.

POROTA – DESIGN

Mgr. art. Jana Potiron

MgA. Jan Čapek

MgA. Petr Hák

POROTA – ARCHITEKTURA

Ing. arch. Monika Cihlářová

Ing. arch. Jan Veisser

Ing. arch. Richard Sidej

Ing. arch. Lukáš Kordík

Ing. Štěpánka Šmídová

Tři školy. Tři soutěže. Jedna výstava.

Výstava Olověný Fuchs f Kleci vznikla na základě propojení architektonických studentských soutěží Ještěd f Kleci (FUA TUL), Cena Bohuslava Fuchse (FA VUT) a Olověný Dušan (FA ČVUT), které pořádají sami studenti, aby získali externí pohled na výuku architektury na svých školách.

Soutěže vznikly nezávisle na sobě v různých obdobích a jejich společné výstavě předchází mnoho ročníků každé z nich. Výstava klade všechny tyto tři soutěže vedle sebe, a to s cílem ptát se, jaké a proč vznikají na daných školách projekty.

Jedná se o mimořádné propojení studentských spolků - AUF z liberecké Fakulty umění a architektury, SOFA z brněnské Fakulty architektury a SPA z pražské Fakulty architektury, s přesahem nejen pro studenty a pedagogy, ale i pro širší veřejnost se zájmem o vzdělávání v oblasti architektury. Pro uchopitelnost jsou nositelem záměru tři zavedené studentské soutěže na největších školách architektury u nás, ale do programu jsou zapojeny i další vzdělávací instituce v oblasti architektury.

Výstava představuje několik desítek stavebních záměrů, které – pokud budou realizovány – výrazným způsobem v následujících letech změní tvář Prahy. Projekty různých velikostí, na různých místech, v různých stádiích přípravy. Od prvních nápadů přes záměry v procesu projektové přípravy až po ty, které se v těchto dnech právě dokončují. Nejde o vyčerpávající seznam všech nových staveb, nýbrž o výběr, jehož finální podoba byla ovlivněna mnoha okolnostmi.

Jedna z hlavních tezí připravovaného Metropolitního plánu zní, že v rámci dalšího rozvoje bude nutné omezit současné rozpínání Prahy a místo zabírání krajiny a zemědělské půdy je třeba soustředit energii do zbytných ploch uvnitř města. Ačkoliv je Praha historické město s nepřerušeným vývojem, má dnes takových vnitřních rezerv velké množství. Někteří urbanisté v nadsázce říkají, že Praha je „děravá jako ementál“, jiní zase hovoří o „jizvách na tváři města“. Těmi jizvami myslí lokality, které ztratily svůj původní průmyslový či dopravní význam a dnes zůstávají nevyužité, zanedbané a znečištěné. Někdy se o nich mluví jako o tzv. „brownfieldech“, urbanisté z IPR Praha je označují jako „transformační území“ a rozlohu těchto míst spočítali na neuvěřitelných 1 466 hektarů, přičemž ta nejdůležitější a největší území zaujímají 234 hektarů. Václavské náměstí, druhé největší v Praze, by se na takovou plochu vešlo více než 50krát. Kromě svého neutěšeného stavu mají tyto lokality společné také to, že jejich budoucnost je více či méně nejistá – je podmíněna řadou vlivů a okolností.

Abychom mohli tato území „nikoho“ úspěšně rozvíjet ku prospěchu všech, musíme v první řadě znát jejich současný stav a uvědomit si, že byť vytržená z našich „mentálních map“ na mapě města zůstávají stále. Proto je součástí této výstavy také dokumentární video „Místa, která čekají“. Pomocí unikátní širokoúhlé projekce CAMPu ukáže návštěvníkům výstavy vybraná transformační území takovým způsobem, jakým je doposud neměli možnost spatřit.

Tato výstava je již třetím opakováním tohoto typu a dalším krokem na cestě k budování celistvé databáze stavebních záměrů, která je nově přístupná jak fyzicky v CAMPu, tak virtuálně na webových stránkách http://prahazitra.camp. Speciální pozornost pak v rámci pravidelného programu věnujeme právě díky tematickým celkům tématům, která Prahu pálí nejvíce. A to jak v soukromém, tak ve veřejném sektoru. Tentokrát jsme se rozhodli více zaměřit na městem vyhlášené architektonické soutěže a jejich výsledky, neboť i díky nim vzniká moderní a kvalitní architektura a veřejný prostor.